Amorcée en 1989, la série a été réalisée principalement à Berlin, au pastel et aux crayons de couleur, dans des cafés et des discothèques.

L’objectif d’Hélène Bernard était le même que pour ses œuvres d’étudiante : représenter l’expression des gens, leur état d’esprit, leur vulnérabilité, leur joie ou leur tristesse, lire dans l’autre plus que ce qu’il ne montre, et accentuer le résultat. L’aspect tridimensionnel est seulement esquissé, les couleurs ne sont pas représentées avec réalisme.

Contrairement aux travaux des années d’études, cette série montre rarement une personne seule, mais plutôt des couples ou des groupes. Car il s’agit aussi de comprendre, de sentir, de saisir les interactions entre les individus. Une personne ressort-elle plus qu’une autre, les protagonistes sont-ils en empathie mutuelle ou, au contraire, se tournent-ils le dos ? Sur le plan spatial, la relation dessinée est tout aussi déformée que la personne elle-même.

En mai 1990, Hélène Bernard a découvert un papier qui se prête à merveille à ses dessins au pastel. Epais et de couleur jaune-marron, il a une texture très grossière, si bien que le pastel ne paraît pas lisse.

Cette série a été présentée en 1994 lors du parcours culturel de la Schönhauser Allee à Berlin (Prenzlauer Berg), puis en 1997 à Berlin et à Ivry-sur-Seine dans le cadre d’une exposition privée.

SÉRIE SANS TITRE

Des peintures réalisées hors programme, dans lesquelles l’espace, la matière et l’expérience structurent le geste.