Milchhof, Berlin — Résidence d'artiste et nouvelles œuvres
- 15. Feb.
- 2 Min. Lesezeit
Aktualisiert: 3. Mai
En août 2025, j'ai eu l'opportunité de travailler dans le cadre d'une résidence d'artiste au Milchhof à Berlin. Ce lieu, partagé avec d'autres artistes, a favorisé une concentration créative intense.
De ces deux semaines de travail, les nouvelles œuvres présentées ici ont émergé.
Dans l'atelier, un grand table occupe le centre. Les outils sont soigneusement alignés : pinceaux, grattoirs, spatules, ciseaux. Chacun d'eux laisse une empreinte unique.
Le grattoir révèle les lumières dans la peinture encore humide. Le pinceau structure la surface. La spatule étale et distribue le matériau.
Je travaille rapidement, très rapidement.
En tant qu'architecte formée, je suis habituée à des périodes de création longues, avec des développements progressifs et des ajustements successifs.
Cette rapidité me maintient à distance de cette approche. Dans la peinture, je recherche une relation immédiate avec le matériau.
Agir vite exige des décisions instantanées. Ce qui se révèle doit être compris sur le moment : s'arrêter ou continuer.
Lorsque je ralentis, la couleur fige – la surface se ferme.
Cependant, le sentiment d'équilibre demeure. On ressent quand les tensions se stabilisent, quand la surface supporte.
À mes côtés, des photographies que j'ai prises au fil des ans lors de mes promenades : fragments de murs, traces d'usure, superpositions de matériaux. Je les conserve. Elles ne sont pas copiées – elles forment un espace de résonance pour mon travail.
La peinture émerge dans le dialogue entre ces images, le cadre imposé par la série et le traitement du matériau.
La vitesse perturbe la conception d'une façade – en peinture, elle ouvre l'espace à la couleur.
Vertikale Schichtungen
Avec la série Vertikale Schichtungen, la surface de l'image se construit par des superpositions successives. Des bandes colorées s'alignent, se côtoient, laissant apparaître la mémoire des couches précédentes. La verticalité structure l'espace sans perspective, maintenant une tension entre stabilité et fragilité. Le matériau préserve la trace du temps. Les premières œuvres de cette série ont vu le jour à Strasbourg.
Sédiment
Sédiment est une série construite comme un dépôt : des couches superposées, des retraits, des frottements, une décomposition. Nourries par des photographies de détails, capturées lors de mes promenades – murs, sols, matériaux altérés – les surfaces réassemblent une mémoire de la texture. Ici, l'usure prend la parole : un souvenir en mouvement, une douce entropie qui transforme la matière, jusqu'à établir un équilibre entre superposition et respiration.
Ent-Ordnung
Dans la série Ent-Ordnung, je cherche l'ordre au cœur du désordre : non pas pour effacer le chaos, mais pour le traverser. Chaque toile capture une dynamique, une énergie en mouvement, dans une tension entre contrôle et lâcher-prise.
Ausschnitt
Dans la série Ausschnitt, j'extrais, à travers mon regard intérieur, des parties de façades et de surfaces urbaines, les transformant en compositions abstraites, sensibles et construites. Des bandes de couleur, des superpositions, des zones grattées et des bords blancs forment des surfaces où la matière préserve la mémoire du temps et de l'usage. Chaque peinture reste un extrait autonome, structuré et libre.
Informations complémentaires :
Bientôt, un boutique en ligne sera ouverte sur le site. Les œuvres actuellement disponibles y seront présentées par série. Je vous tiendrai informés dès qu'elle sera en ligne.
Merci pour votre attention et vos retours.
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